El proyecto se generó en base a una serie de debates que hubo en Bardamu relacionados con la transposición que en varias ocasiones era la raíz de problemáticas que ya no sólo tocaban lo literario y lo audiovisual, sino que además comenzaban a residir en otras materias: sobre todo problemas de luz, materia plástica y fotográfica, hasta volverse un trabajo personal sobre la identidad. Al intentar pensar el problema de la luz y más tarde las capas del tiempo, en reiterados “ cuadros” en acuarela y óleo así como fotografías se tomó como referencia el corto realizado por Alain Resnais “Van Gogh” donde la identidad del artista era retratada a su manera (travellings en profundidad de campo que atraviesan capas invisibles de tela transparente para retratan el paso del tiempo 1 REF, imágenes hápticas 2 REF que reflejen como la luz en un prisma, o mas bien como la luz en su expresión de la relatividad, la historia de un individuo), siguiendo en puro detalle con fotografía el trabajo de su vida, pero sobre todo , el proceso interior que contuvo al artista (también expresado en sus cartas a su hermano 3 REF ) hasta perder su referencia y dar lugar a la locura.
El corto encuentra el trazo: recorre las figuras perdidas en el fondo de las obras, hace el viaje de vida interior del pintor en la miseria pero en la creación e investigación constante a través de la ciudad, la soledad, el campo, donde encuentra descanso. Repetición de un recorrido visual de las imágenes en plano detalle en vista de la angustia pero de la intensidad. El cambio de trazo, el lugar a uno mas frenético, la luz mas cercana a la electricidad, el contraluz en busca de ese punto de referencia (en Van Gogh la metafísica dada en formas mas bien circulares que rectas). Fechas y lugares vistos en la esquina de un árbol difuminado, figuras en contraste, caras que son un punto de luz, puertas que son únicamente negras. El movimiento de la cámara y sus recursos se inmersan no con travelling, como lo haría siempre Resanis sino en zoom y movimiento, propio de la materia de la pintura, pero sobre todo el fundido a negros y el ingreso de los mismos contrapuestos sólo a un film en blanco y negro hacia el negro, hacia una figura sin identidad que es en realidad la sombra de una persona, la pérdida de referencia final, los autorretratos… y el negro que finalmente come al pintor y al espectador, la última capa de realidad, su identidad, y su vida. (Identidad : En “Noche y Niebla” 4 REF hay un plano de material de archivo en el que se ve un tren yendo a los campos de concentración y por la ventana cae un papel : “Stern, un estudiante judÌo en Amsterdam, Schmulski, un comerciante en Krakow, y Annette, una estudiante en Bordeaux, se ocupan de su vida cotidiana, sin saber que, a 1000 Km. de sus casas, ya tienen una plaza asignada”)
El resultado de la obra dejó pinturas en búsqueda de todas estas cuestiones, una serie de cuadros escritos, y su teoría
por Liesl Jacoby
Una vez que vas moviendo las capas de sonido en desfasaje se descubre la duración de otra persona.
Finalmente el trabajo del sonido, de la banda de sonido, es lo que mas relación directa genera con el problema de identidad referencia en el video construida antes y paralelamente con la luz, en éste caso se pretende trabajarlo de forma reconstructiva para dar lugar a la invisibilidad NN, la palabra del DNI y por último una raíz al ADN:
YENDO A VOTAR , SUBTITULOS
…Como la única forma de encontrar fallas en el sistema en realidad es hacerte 5000 preguntas sobre tu persona. Es como decir : “Nadie fallaría en poner sus propios datos” o en este caso, revisarlos. Entonces… en algún punto el único poder frente al estado termina siendo el del DNI (ADN). Termina siendo lo que vos decís que sos un día, todo tu pasado y futuro en un espacio determinado con sus propios limites
…empieza a rebotar interminablemente es sus murallas, sos un punto, un campesino entre edificios metálicos, un ciudadano entre árboles eléctricos, el D:N:I pega contra tu cuerpo una y otra vez:
NOMBRE: Liesl Jacoby, Número de documento: 34…
Así, se define un presente. La información que escribís en un formulario, eso sos, el proceso Kafkiano…la burocracia no es una máquina de terror, el formulario lo es, la gente le teme a medios electrónicos, eso no es nada,
antes está el papel y la lapicera. No asusta el voto electrónico, asusta el formulario que se llenó antes, con eso, y eso mismo, se construye el panóptico, no te podes ir a la naturaleza en términos cívicos. Y si eso se hace, queda, ¿que? Ser monje tibetano, andador critstiano, explorador en todo caso, arrastrando pedazos de civilización por doquier…
La única forma de vivir dignamente en una ciudad es llevar la muerte en la mano y la mano en frente a la cara. Una suerte de Narcisista que se refleja en la mano que su vez es oscura, y digo mano porque esta todo dibujado ahí, todo tu ADN que no es DNI, pero que lo veo tan inevitable de todos modos, en la mano el pozo interminablemente negro que va por ahí introduciendo la adrenalina necesaria. Uno,
es un espía de cine negro, ¿A dónde? muerte, ¿Cuándo? muerte,
el viaje es por entero imaginario como dice Celine 10 REF, salir cuesta un disparo de cañón de la gran máquina, vamos sobre el Titanic, el Leviatán , pero mas profundamente vamos en filita que milita hasta que se distrajeron las tropas porque estabas en las trincheras,
en la calle, el patriota transeúnte de la calle criado y descreído en la anti literatura de aventura, el sueño está todo ahi,
esto mismo también dentro de la molestia conocida de que alguien ya lo contó mejor, una suerte de escritura de nombre otra vez, y no redactar la ficción.
el cuerpo-cámara en la escena social audiovisual, el ojo ,cara ,nariz, el alter ego de Celine,
…descubro otra vez la escena audiovisual en el edificio de cine mismo, la literatura como extension de mi pensamiento, los edificios como extensión de mi cuerpo
…rebota el DNI, porque nos damos vuelta, y empieza de nuevo el cuento, Liesl? Liesl que?
voto, mi cero coma cerocerocerocerocerocerocero uno por ciento
pero la literatura me ha prescribir como NN.
nuestro pasado y futuro en la estructura de las venas. que el agua sea menos gruesa que la sangre, que va, querer armar los andamios de este conjunto de arquitectura sanguínea de categoría,
no por el hombre que andaba comerciando carne, carne digo, antes de venir a Argentina y conocer a mi abuela y tenernos a todos
por la consciencia, por la inconsciencia de ser NN que va!
Investigadores, arqueólogos de un árbol que lleno de nn´s. Ni siquiera digo razas, y ni me atrevo a cultura. Hablo de la ciudad, y con suerte de literatura.
REFERENCIAS
1 Alain Resnais utiliza mucho el recurso de el travelling en profundidad de campo, que se vuelve casi un estilo personal de él en el que pareciera que la forma de materializar las capas de memoria sea recorriéndolas. Véase Hiroshima Mon Amour, Noche y Niebla (Nuit et Broulillard).
2 Háptica, designa la ciencia del tacto, por analogía con la acústica (oído) y la óptica (vista). Gibson (1966) define el sistema háptico como "la percepción del individuo del mundo adyacente a su cuerpo mediante el uso de su propio cuerpo".
3 “Veo que te interesas por el arte y esto es una buena cosa, viejo. Me alegra que te guste Millet, Jacques, Schreyer, Lambinet, Frans Hals, etc.; porque como dice Mauve, «es algo»” Vincent Van Gogh, Cartas a Théo. En la recopilación de cartas, junto con bocetos, que se editó, donde Van Gogh le escribía a su hermano, el proceso interno se hace visible.
4 Nuit et Broulillard, Noche y Niebla nuevamente es un corto realizado por Alain Resnais en .. en el que se documentaliza el campo de concentración ya abandonado de Auschwitz. Imágenes paralelas del pasado (material de archivo en blanco y negro) y el presente (documentos filmados en el campo actual ,en color) describen junto a una voz en off, la historia del Holocausto.
5 Cine cuerpo , concepto de Gilles Deleuze. Las definiciones del mismo estas citadas. Véase La imagen - tiempo p251
6 Véase referencia 1. En casos como L'année dernière à Marienbad , El año pasado en Marienbad, el recorrido de las habitaciones y espacios dentro de la mansión hace de la memoria una conjunción de pedazos, retazos, de concreto y techos y pinturas en bóvedas y cúpulas que se rarifican un poco con el lente, generando un espacio cerrado en sí mismo. Nuevamente, la voz en off es la de la memoria.
7 Matière et mémoire, Materia y Memoria, del filósofo Henri Bergson, es un Ensayo en relación al cuerpo y el espíritu de 1896 en que la memoria es de naturaleza profundamente espiritual y el cerebro sirve para introducir memorias, siendo pues de naturaleza práctica. Ciertas lesiones tienden a perturbar esta función pero no borran la memoria. Así, un fallo del cerebro simplemente implica que no puede cumplir su función de añadir nuevos recuerdos, pero no altera la esencia de la memoria. Bergson distingue dos formas diferentes de memoria. Por un lado está la memoria relacionada con los hábitos y acciones repetitivas del pasado, no estrictamente para almacenar y representar el pasado sino usadas para el actuar presente. Este tipo de memoria es automático y se inscribe en el cuerpo con un propósito utilitario. La memoria pura, por otro lado, registra el pasado en forma de "semejanza de imágenes". Así lo representa y lo reconoce. Es de naturaleza contemplativa y espiritual, así como libre. Bergson lo ejemplifica con el recuerdo de una lección aprendiendo el mismo poema, lo que es un hecho datado que no puede ser recreado. La memoria pura permite reconocer qué fue aprendido en el pasado y qué no puede ser repetido, y no es propia del cuerpo. Mas tarde para explicar entonces el proceso de creación Bergson escribió L' Evolution créatrice , La evolución creadora, 1895, separando lo orgánico de lo inorgánico, un repaso de la teoría evolutiva, y dando lugar a una consciencia como cosa por sobre la materia.
8 Block 11, Loli Kantor. Auschwitz, 2005, Polonia.
9 Rizoma es un concepto filosófico desarrollado por Gilles Deleuze y Félix Guattari en su proyecto Capitalismo y esquizofrenia (1972 1980) .Es lo que Deleuze llama una "imagen de pensamiento", basada en el rizoma botánico, que aprehende las multiplicidades. En una teoría filosófica de Gilles Deleuze y Félix Guattari, un rizoma es un modelo descriptivo o epistemológico en el que la organización de los elementos no sigue líneas de subordinación jerárquica —con una base o raíz dando origen a múltiples ramas, de acuerdo al conocido modelo del árbol de Porfirio—, sino que cualquier elemento puede afectar o incidir en cualquier otro (Deleuze & Guattari 1972:13).
10
“Viajar es muy útil, hace trabajar la imaginación.
El resto no son sino decepciones y fatigas.
Nuestro viaje es por entero imaginario.
A eso debe su fuerza.
Va de la vida a la muerte. Hombres,
Animales, ciudades y cosas, todo es imaginado.
Es una novela, una simple historia ficticia.
Lo dice Littré, que nunca se equivoca.
Y, además, que todo el mundo puede hacer igual.
Basta con cerrar los ojos.
Está del otro lado de la vida.
Voyage au bout de la nuit, Viaje al fin de la Noche,1932 . Es una novela del escritor Francés Louis - Ferdinand Céline en al que su alter ego Ferdinand Bardamu se enlista en la guerra contra los alemanes solo para perder las ganas de vivir, deserta y luego vive una vida con tono amargo, desamores y pesimismo, de gran profundidad humana. La novela causó tal impresión en el grupo que le dimos el nombre.
Pruebas - Pinturas
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ADN NN DNI
SOBRE RESNAIS Y LA PINTURA
VOZ OFF / SUBTITULOS
Van Gogh
Alain Resnais
NN, Detalle de "Terraza de Café por la noche" 1888 V Van Gogh
NN , Detalle de "Piazza" 1813 Giorgio de Chirico
1) Recorrido de un cine del cuerpo y el encuentro de la identidad en un otro fundamentándose en una percepción interna desarrollada en capas, mas bien diríase en la construcción del tiempo en capas (de cualquier índole) y la existencia de un otro, un sonido, una sombra. El espacio en un cuerpo por partes, un cuerpo no pensante. Física del cuerpo , cotidiano o ceremonial, Eidética* del espíritu.
* La memoria eidética, también llamada fotográfica o memoria absoluta, más técnicamente denominada hipermnesia, es la capacidad de recordar cosas oídas y vistas con un nivel de detalle perfecto.
5 REF (Cine cuerpo)
1
Se piensa en un recorrido Háptico de cuerpos. En blanco y negro con la falta de tiempo de lo instantáneo, pero no de movimiento: se busca recorrer la composición de los cuerpos
darle lugar a las sombras (recordando las sombras, esta vez en los cuerpos mismos) buscando de cerca la forma de perderse en el mismo cuerpo.
se piensa también llevar estas imágenes a lo audiovisual, recorriéndolas a la vez con una luz mientras la cámara-cuerpo-movimiento
2) Recorrido de un cine cerebro como en Resnais, "la memoria ya no es la facultad de tener recuerdos , ella es la membrana que de los modos mas diversos (continuidad, pero también discontinuidad, etc) hace corresponder capas del pasado, estratos de realidad.. afueras y adentros generando un presente en su encuentro" 5 REF . Lo contrario del culto a la muerte: dos caras de lo absoluto, dos muertes, muerte de adentro pasado. Muerte de afuera: porvenir.
Un cine del cerebro que descubre la creatividad del mundo: Colores. (Antonioni) suscitado por un nuevo espacio-tiempo, sus potencias multiplicadas por cerebros artificiales (Kubrick)
Así, un recorrido de la materia a la memoria y de la memoria a la materia 6 REF
2
Se piensan seis cuadros . Generadores de luz Luz
Luz:
Cuadro I : Placas entre las cuales se electrifican relámpagos . Entre ambos dos figuras humanas pequeñas. Una colorida semi, la otra negra. Cine del pensamiento, por ser cine del cerebro, entra en cortocircuito, la sinapsis.
Cuadro II : La cámara oscura - humana a modo de esto no es una pipa
Cuadro III : Hombre con cabeza y pies, luz: blanca. En acuarela: difuminado en agua.
Cuadro IV : Cuerpo, luz: gris.
Cuadro V : Abstracción. Material? Búsqueda del color
Cuadro VI : Abstracción. Material? Búsqueda de ausencia de color
Cuadro VI : Fuera de foco : otro tipo de corrimiento
Cuadro VII : Transparencia o superposición, tiempo de exposición alto.
Cuadro VIII: Rizoma 9 REF
"Van Gogh" Alain Resnais
CÓMO
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